Erste Filmfestspiele von Cannes

Erste Filmfestspiele von Cannes

Die ersten jährlichen Filmfestspiele von Cannes werden in der Ferienstadt Cannes an der französischen Riviera eröffnet. Das Festival hatte ursprünglich im September 1939 sein Debüt geben wollen, aber der Ausbruch des Zweiten Weltkriegs erzwang die Absage der Eröffnungsveranstaltung in Cannes.

Das erste jährliche internationale Filmfestival der Welt wurde 1932 in Venedig eröffnet. 1938 wurden die Filmfestspiele von Venedig zu einem Vehikel für faschistische und nationalsozialistische Propaganda, wobei Benito Mussolinis Italien und Adolf Hitlers Deutschland die Auswahl der Filme diktierten und die Preise untereinander teilten . Empört beschloss Frankreich, ein alternatives Filmfestival zu organisieren. Im Juni 1939 wurde in Paris die Einrichtung eines Filmfestivals in Cannes angekündigt, das vom 1. bis 20. September stattfinden sollte. Cannes, eine elegante Strandstadt, liegt südöstlich von Nizza an der Mittelmeerküste. Eines der Casinos der Kurstadt stimmte zu, die Veranstaltung auszurichten.

Die Filme wurden ausgewählt und die Filmemacher und Stars trafen Mitte August ein. Unter der amerikanischen Auswahl war Der Zauberer von Oz. Frankreich angeboten Der Nigerianer, und Polen Der schwarze Diamant. Die UdSSR brachte den passend betitelten Morgen ist Krieg. Am Morgen des 1. September, dem Tag, an dem das Festival beginnen sollte, marschierte Hitler in Polen ein. In Paris ordnete die französische Regierung eine Generalmobilisierung an, und die Festspiele von Cannes wurden nach der Vorführung nur eines Films abgesagt: des deutsch-amerikanischen Regisseurs William Dieterle Der Glöckner von Notre Dame. Zwei Tage später erklärten Frankreich und Großbritannien Deutschland den Krieg.

Der Zweite Weltkrieg dauerte sechs lange Jahre. 1946 genehmigte die französische Provinzregierung eine Wiederbelebung des Festival de Cannes als Mittel, um Touristen zurück an die französische Riviera zu locken. Das Festival begann am 20. September 1946 und 18 Nationen waren vertreten. Auf dem Festivalplan standen u. a. die Das verlorene Wochenende, Der italienische Regisseur Roberto Rossellinis Offene Stadt, Der französische Regisseur René Clement Die Schlacht der Schienen, und der britische Regisseur David Lean Kurze Begegnung. Beim ersten Cannes legten die Organisatoren mehr Wert auf die kreative Stimulation zwischen den nationalen Produktionen als auf den Wettbewerb. Neun Filme wurden mit der höchsten Auszeichnung geehrt: Grand Prix du Festival.

Die Filmfestspiele von Cannes stolperten durch ihre frühen Jahre; die Festspiele 1948 und 1950 wurden aus wirtschaftlichen Gründen abgesagt. 1952 wurde der Palais des Festivals als dauerhafte Heimat des Festivals eingeweiht, 1955 das Palme d’Or (Goldene Palme) für den besten Film des Festivals wurde eingeführt, eine Anspielung auf die mit Palmen bepflanzte Promenade de la Croisette, die parallel zum berühmten Strand von Cannes verläuft. In den 1950er Jahren wurde die Festival International du Film de Cannes gilt als das renommierteste Filmfestival der Welt. Es hat noch heute diesen Reiz, obwohl viele es als zu kommerziell kritisiert haben. Mehr als 30.000 Menschen kommen jedes Jahr im Mai nach Cannes, um das Festival zu besuchen, etwa 100-mal so viele Filmliebhaber, die 1946 zum ersten Cannes erschienen sind.


Erste Filmfestspiele von Cannes

Die ersten jährlichen Filmfestspiele von Cannes werden in der Ferienstadt Cannes an der französischen Riviera eröffnet. Das Festival hatte ursprünglich im September 1939 sein Debüt geben wollen, aber der Ausbruch des Zweiten Weltkriegs erzwang die Absage der Eröffnungsveranstaltung in Cannes. Das erste jährliche internationale Filmfestival der Welt wurde 1932 in Venedig eröffnet. 1938 wurden die Filmfestspiele von Venedig zu einem Vehikel der faschistischen und nationalsozialistischen Propaganda, wobei Benito Mussolinis Italien und Adolf Hitlers Deutschland die Auswahl der Filme diktierten und die Preise untereinander teilten . Empört beschloss Frankreich, ein alternatives Filmfestival zu organisieren. Im Juni 1939 wurde in Paris die Einrichtung eines Filmfestivals in Cannes angekündigt, das vom 1. bis 20. September stattfinden sollte. Cannes, eine elegante Strandstadt, liegt südöstlich von Nizza an der Mittelmeerküste. Eines der Casinos der Kurstadt erklärte sich bereit, die Veranstaltung auszurichten. Die Filme wurden ausgewählt und die Filmemacher und Stars trafen Mitte August ein. Unter den amerikanischen Auswahlen war The Wizard of Oz. Frankreich bot The Nigerian und Polen The Black Diamond an. Die UdSSR brachte den treffenden Titel Tomorrow, It's War. Am Morgen des 1. September, dem Tag, an dem das Festival beginnen sollte, marschierte Hitler in Polen ein. In Paris ordnete die französische Regierung eine Generalmobilmachung an, und die Festspiele von Cannes wurden nach der Vorführung nur eines Films abgesagt: Der Glöckner von Notre Dame des deutsch-amerikanischen Regisseurs William Dieterle. Zwei Tage später erklärten Frankreich und Großbritannien Deutschland den Krieg.

Der Zweite Weltkrieg dauerte sechs lange Jahre. 1946 genehmigte die französische Provinzregierung eine Wiederaufnahme des Festival de Cannes, um Touristen wieder an die französische Riviera zu locken. Das Festival begann am 20. September 1946 und 18 Nationen waren vertreten. Das Festivalprogramm umfasste The Lost Weekend des österreichisch-amerikanischen Regisseurs Billy Wilder, Open City des italienischen Regisseurs Roberto Rossellinis, The Battle of the Rails des französischen Regisseurs Rený Clement und Brief Encounter des britischen Regisseurs David Lean. Beim ersten Cannes legten die Organisatoren mehr Wert auf die kreative Stimulation zwischen den nationalen Produktionen als auf den Wettbewerb. Neun Filme wurden mit der höchsten Auszeichnung geehrt: Grand Prix du Festival. Die Filmfestspiele von Cannes stolperten durch ihre Anfangsjahre, die Festspiele 1948 und 1950 wurden aus wirtschaftlichen Gründen abgesagt. 1952 wurde der Palais des Festivals als dauerhafte Heimat des Festivals eingeweiht und 1955 die Palme d'Or (Goldene Palme) für den besten Film des Festivals in Anlehnung an die mit Palmen bepflanzte Promenade de la . eingeführt Croisette, die parallel zum berühmten Strand von Cannes verläuft. In den 1950er Jahren galt das Festival International du Film de Cannes als das renommierteste Filmfestival der Welt. Es hat noch heute diesen Reiz, obwohl viele es als zu kommerziell kritisiert haben. Mehr als 30.000 Menschen kommen jedes Jahr im Mai nach Cannes, um das Festival zu besuchen, etwa 100-mal so viele Filmliebhaber, die 1946 zum ersten Cannes erschienen sind.


Inhalt

Als Jury für die Spiel- und Kurzfilme wurden folgende Personen berufen: [8]

    (Frankreich) (Historiker) Jurypräsident (USA) (Kanada) (Tschechoslowakei) (Niederlande) (Rumänien) (Großbritannien) (Sowjetunion) (Polen) (Portugal) (Schweiz) (Italien) (Norwegen) (Belgien) (Schweden) ) (Mexiko) (Ägypten) (Dänemark)

Um den Grand Prix konkurrierten folgende Filme: [9] [10]

  • Der abenteuerlustige Bachelor von Otakar Vávra
  • Anna und der König von Siam von John Cromwell
  • Der Bandit von Alberto Lattuada
  • Die Schlacht der Schienen von René Clément
  • Die Schöne und das Biest von Jean Cocteau
  • Blut und Feuer von Anders Henrikson
  • Kurze Begegnung von David Lean
  • Cäsar und Kleopatra von Gabriel Pascal
  • Kames von José Leitão de Barros
  • Das gefangene Herz von Basil Dearden
  • Dunia von Mohammed Karim
  • Die Blume der Königin von Paul Călinescu
  • Gaslicht von George Cukor
  • Gilda von Charles Vidor
  • Un giorno nella vita von Alessandro Blasetti
  • Mädchen Nr. 217 von Mikhail Romm
  • Der große Glinka von Lev Arnshtam
  • Hallo Moskau! von Sergei Yutkevich
  • Seine junge Frau von Mario Soldati
  • Die letzte Chance von Leopold Lindtberg
  • Brief von den Toten von Johan Jacobsen
  • Das verlorene Wochenende von Billy Wilder
  • Die Rückkehr eines Liebhabers von Christian-Jaque
  • Die Liebhaber von Giacomo Gentilomo
  • Der Zauberbogen von Bernard Knowles
  • Mach meine Musik von Joshua Meador, Clyde Geronimi, Jack Kinney, Robert Cormack, Hamilton Luske
  • Maria Candelaria von Emilio Fernández
  • Männer ohne Flügel von František Čáp
  • Herr Orchidee von René Clément
  • Neecha Nagar von Chetan Anand
  • Berüchtigt von Alfred Hitchcock
  • Patrie von Louis Daquin
  • Die roten Wiesen von Bodil Ipsen, Lau Lauritzen jr.
  • Rhapsodie in Blau von Irving Rapper
  • Rom, offene Stadt von Roberto Rossellini
  • Der siebte Schleier von Compton Bennett
  • Die Steinblume von Aleksandr Ptushko
  • Pastorale Symphonie von Jean Delannoy
  • Quälen von Alf Sjöberg
  • Três Dias Sem Deus von Bárbara Virgínia
  • Die drei Musketiere von Miguel M. Delgado
  • Der Wendepunkt von Fridrikh Ermler
  • Wundermann von H. Bruce Humberstone
  • Zoya von Lev Arnshtam

Für den Grand Prix du Court métrage wurden folgende Kurzfilme ausgewählt: [9]


Wie aus dem Zweiten Weltkrieg die Filmfestspiele von Cannes entstanden sind

D er offizielle Zeitplan der Filmfestspiele von Cannes macht deutlich, dass das glanzvolle Fest des Kinos 1946 begann. Warum also meldete TIME im Juli 1939, dass das Festival in diesem Herbst stattfinden würde?

Die Pläne waren sogar konkret genug, um den Lesern einen genauen Terminplan zu versprechen:

Die Weltausstellung der Kinowelt ist seit sechs Jahren die Internationalen Filmfestspiele von Venedig. In der Vergangenheit hat dieses jährliche Treffen im Spätsommer, bei dem die besten Filme der Welt ausgewählt werden, so allgemein anerkannte Kinos ausgewählt wie Mann von Aran, Anna Karenina, Mayerling, La Kermesse Héroïque. Aber vor zwei Jahren begann B. Mussolini, sich persönlich politisch für das Kinogeschäft zu interessieren, und im letzten Jahr bekamen die Kinoindustrien, die nicht in die Achse Rom-Berlin eingebettet waren, ihre Zentrifugalkraft zu spüren. Der 1. Preis, der Mussolini-Pokal, ging gemeinsam an den Olympia-Film von Nazi Leni Riefenstahl von 1936 (vier Stunden Laufzeit) und an Vittorio Mussolini ’er Luciano Serra, Pilota, ein ekstatisches Drama italienischer Flügel über Äthiopien. Walt Disneys Weltliebling, Schneewittchen und die sieben Zwerge, wurde mit einer speziellen Hors Concours (außer Konkurrenz) Medaille ausgezeichnet.

Letzte Woche beschlossen Frankreich, Großbritannien und die USA, Venedig vergessen zu lassen, und es wurde berichtet, dass sie sich auf einem neuen internationalen Filmfestival treffen, das dieses Jahr vom 3. bis 17. September in Cannes stattfinden wird.

Das Filmfestival im September 1939 fand natürlich nie statt und aufgrund der Gründe für die Gründung des Filmfestivals ist es nicht schwer zu erraten, warum. Der Ausbruch des Zweiten Weltkriegs machte alle Pläne zunichte, einen Rivalen für die Filmfestspiele von Venedig zu starten, und erst nach dem Frieden fand das Festival in Cannes endlich statt. Wie diese Fotos zeigen, war die Party passenderweise ein glücklicher Anlass.


Die Geschichte der Filmfestspiele von Cannes

Wie das berühmteste Filmfestival der Welt zu dem wurde, was es heute ist.

Suzana Rabello de Souza

Wenn Sie nicht viel über die Filmfestspiele von Cannes wissen, denken Sie vielleicht, dass es einfach diese Veranstaltung ist, bei der Filmregisseure ihre Filme präsentieren und Preise dafür erhalten, die wahrscheinlich nur berühmt ist, weil große Prominente daran teilnehmen ... Oh, Sie könnten nicht falscher sein! Aber keine Sorge, das FabUK-Magazin ist hier, um Ihnen alle wichtigen Teile der Geschichte dieses faszinierenden Festivals zu erzählen. Darüber hinaus feiert das Festival dieses Jahr sein 70-jähriges Jubiläum und FabUK wird alles für Sie abdecken.

Gina Lolobridgida Foto © Solange Podell

Also lasst uns anfangen! Ursprünglich benannt Festival International du Film (Internationales Filmfestival) war die Veranstaltung eine Initiative des französischen Ministers für Bildung und Kunst, Jean Zay. Frankreich, Großbritannien und die USA hatten das Gefühl, dass die Filmfestspiele von Venedig – die 1939 sechs Jahre lang liefen und die Weltausstellung für das Kino waren – in Bezug auf ihre Entscheidungen ein wenig zu politisch wurden. Ein Artikel in der Juli-Ausgabe 1939 des Time-Magazins lautete: „In der Vergangenheit hat dieses jährliche Treffen im Spätsommer zur Auswahl der besten Filme der Welt so allgemein anerkannte Kinos wie Mann von Aran, Anna Karenina, Mayerling, La Kermesse Héroïque. Aber vor zwei Jahren begann B. Mussolini, sich persönlich politisch für das Kinogeschäft zu interessieren, und im letzten Jahr bekam die Kinoindustrie, die nicht in die Achse Rom-Berlin eingebettet war, ihre Zentrifugalkraft zu spüren.“ Es ist ein starkes Statement und obwohl es die Stimme des Time-Magazins ist, nicht der Festival-Organisatoren, ist es immer noch ein Bericht darüber, wie sich die Filmindustrie damals gefühlt hat. Die erste Ausgabe der Filmfestspiele von Cannes sollte im September desselben Jahres stattfinden. Aber stattdessen kam es zum Krieg. Zweiter Weltkrieg. Nur ein Jahr nach Kriegsende fanden die Festspiele 1946 endlich ihre erste Ausgabe statt.

Princesse Gace und Hitchcock Foto © Solange Podell

In den ersten Jahren hatte die Veranstaltung nicht die Größe und Reichweite, die sie heute hat – die meisten der präsentierten Filme würden eine Auszeichnung erhalten und das ganze Festival fühlte sich eher wie ein gesellschaftlicher Kongress an. Die Ausgaben von 1948 und 1950 wurden aus budgetären Gründen sogar abgesagt – obwohl die Veranstaltung 1949 mit dem Bau des Palais des Festivals. Nichtsdestotrotz begann das Festival gerade wegen seiner breiten Akzeptanz von Filmgenres, der Förderung aller Formen des Filmemachens und des Geistes der Zusammenarbeit zwischen Ländern, die auch an der Entwicklung ihrer Filmindustrie interessiert waren, die Aufmerksamkeit von Weltstars und Medien auf sich zu ziehen – je mehr es wurde abgedeckt, desto mehr Leute wollten es wissen und dabei sein.

Fellini Roma Foto © Solange Podell

Die 1950er Jahre erlebten daher den Aufstieg und die breite Internationalisierung der Filmfestspiele von Cannes mit der Teilnahme von großen Namen wie Grace Kelly, Sophia Loren, Alain Delon, Brigitte Bardot, Romy Schneider, Cary Grant, Simone Signoret, Kirk Douglas und vielen anderen . Ebenfalls in den 1950er Jahren, genauer gesagt 1955, entstand der berühmte Palme d’Or wurde geschaffen, um den Regisseur des besten Spielfilms beim offiziellen Wettbewerb des Festivals zu prämieren – bis dahin hieß der Preis Grand Prix, und obwohl er von 1964 bis 1974 wieder aufgenommen wurde, wurde ab 1975 der Palm d’Or wurde wieder eingeführt und ist bis heute das Symbol der Filmfestspiele von Cannes.

Robert Redford und Frau Foto © Solange Podell

Im Laufe der Jahre wurden immer mehr Programme, Sektionen und Veranstaltungen in die Hauptagenda aufgenommen, was das Engagement des Festivals für breite Ansätze des Filmschaffens bekräftigte. Daher die Schaffung des Marché du Film (Filmmarkt) im Jahr 1959 – ein Markt, der geschaffen wurde, um die Vernetzung aller Akteure der Filmbranche zu unterstützen und zu fördern. Bei seiner ersten Ausgabe war der Markt nichts anderes als ein großer Vorführraum aus Stoffzelten auf dem Dach des Palais Croisette heute zieht es über 12.000 Teilnehmer in 34 Vorführräumen an.

Robert Redford und Sydney Pollack Foto © Solange Podell

Während die 1950er-Jahre das Festival weltweit bekannt machten, wurde es seit den 1960er-Jahren stetig erweitert. 1962 La Semaine de la Critique (Die Woche der Kritiker) wurde erstellt. Die Idee stammt eigentlich aus dem Jahr zuvor, als die Association Française de la Critique de Cinéma (Französischer Verband der Filmkritiker) brachte eine Verfilmung eines Theaterstücks zum Festival. Produziert von Shirley Clarke, Die Verbindung wurde von einem Theaterstück von Jack Gekber adaptiert von Das lebende Theater. Die Vorführung einer solchen alternativen Produktion (wenn man bedenkt, dass es die frühen 1960er Jahre waren) war ein großer Erfolg und so wurde 1962 eine ganze Woche parallel zur Hauptveranstaltung geschaffen, um die Vielfalt des Filmschaffens zu unterstützen.

Ähnliches geschah 1969 mit der Gründung des Quinzaine des Réalisateurs (Director's Fortnight), obwohl die Ereignisse, die es inspirierten, sehr unterschiedlich waren. Die Ausgabe 1968 der Filmfestspiele von Cannes wurde aufgrund der Proteste und Streiks in ganz Frankreich abgesagt. Unzufrieden mit den traditionellen Institutionen, den vorherrschenden Werten, dem Konsumismus und dem Kapitalismus, begannen Hunderte von Studenten, Universitäten zu besetzen, während rund 11 Millionen Fabrikarbeiter streikten. Trotz der intensiven Gewalt war der Protest auch eine künstlerische Bewegung, die zur Kreation von Liedern, Plakaten, Graffiti und Slogans führte. Das Festival hätte nicht fortgesetzt werden können, solange dieses Chaos und aus Solidarität mit den Studenten und Arbeitern abgesagt wurde. Daher wurde 1969 das Director’s Fortnight mit dem Slogan „Cinema at Liberty“ ins Leben gerufen, das über die Jahre hinweg der unterstreichende Propeller der Veranstaltung war. douard Waintrop, künstlerischer Leiter der Directors' Fortnight: „Es ist ihr Anliegen, neue Talente in den Vordergrund zu stellen, das Publikum mit neuen und unbekannten Facetten bekannter Talente zu überraschen, die Freuden zu variieren, mit einem Wort, um zu zeigen, was am aufregendsten ist Weltkino und was unter den neuen Trends an die Spitze aufsteigt.“

Maria Melato und Carlo Giannini Foto © Solange Podell

Die Filmfestspiele von Cannes wurden immer größer und schufen weitere Auszeichnungen für alle Arten des Filmschaffens. 1978 wurden zwei weitere Auszeichnungen eingeführt. Die Kamera d’Or (Goldene Kamera) wurde geschaffen, um den besten ersten Spielfilm zu ehren, der in einer der Auswahlen des Festivals präsentiert wurde. Der Begriff „erster Spielfilm“ mag in diesem Zusammenhang vielleicht etwas verwirrend klingen, bedeutet aber im Grunde genommen den ersten Film eines Regisseurs, in welchem ​​Format auch immer, mit 60 Minuten oder mehr. Ziel des Preises war es, die Regisseure zu ermutigen, einen zweiten Film zu produzieren. Wie für Unsichere Rücksicht (A Certain Glance), der andere 1978 ins Leben gerufene Preis, zielte darauf ab, Regisseure auszuzeichnen, die Geschichten auf nicht-traditionelle Weise erzählen können, mit unterschiedlichen Stilen und Standpunkten.

P.O’ Toole Foto © Solange Podell

Und das Festival nimmt die Ermutigung zum Filmemachen ernst. So sehr, 1991 erhielt es seinen ersten Leçon de Cinéma (Film Masterclass) – eine Meisterklasse über die Kunst der Filmregie. Jedes Jahr werden wichtige Namen der Filmindustrie eingeladen, Unterricht zu geben und über ihre eigenen Ansichten und Meinungen zum Filmemachen und zur Regie zu sprechen. Martin Scorsese, Quentin Tarantino und Wong Kar-wai haben unter anderem ihr Wissen und ihre Erfahrung in diesem interaktiven Abschnitt der Filmfestspiele von Cannes geteilt.

Glücklicherweise kam diese großartige Idee, das Festival als eine Art Akademie zu nutzen, so gut an, dass 1998 die Cinéfondation wurde geschaffen, um kurze und mittellange Filme zu zeigen, die von Filmschulen aus der ganzen Welt produziert wurden. Um nach neuen Talenten Ausschau zu halten, erhält es jedes Jahr mehr als 1.600 Studentenfilme und die ausgewählten werden in der offiziellen Cannes-Auswahl präsentiert. Sein Erfolg ermöglichte es im Jahr 2000, die Residenz, ein Ort, an dem junge Regisseure arbeiten und bei ihren Projekten unterstützt werden. Über 170 Filmemacher aus verschiedenen Ländern wurden in der Résidence du Festival seit seiner Entstehung. Und als ob das nicht gut genug wäre, im Jahr 2005 die Cinéfondation eine weitere Erweiterung erhalten: die Atelier. Mit dem Ziel, Regisseuren Geld für die Fertigstellung ihrer Filme zu sichern, wählt das Atelier jedes Jahr etwa 15 bis 20 Projekte aus und lädt ihre Regisseure zum Festival ein, um sie mit Produzenten, Verleihern und anderen Filmschaffenden in Kontakt zu bringen, um ihren Produktionsprozess zu beschleunigen .

Jeanne Moreau Foto © Solange Podell

Die Filmfestspiele von Cannes sind mehr als ein Festival, um Filme und Regisseure zu feiern und zu würdigen, sie wurden zu einem reichen Archiv der Filmgeschichte rund um den Globus. Dank des Engagements des Festivals, Vielfalt willkommen zu heißen, jungen Talenten zu helfen, die Vernetzung zu fördern und „einfach“ einen Raum zu bieten, in dem Filmliebhaber ihre Werke präsentieren können, wurden viele Namen und Geschichten erkannt und geteilt.


‘Cannes Uncut’-Dokumentarfilm legt “Glorious Excesses, Triumphs and Failures” des Festivals fest

Als erstes großes Dokument über die Geschichte von Cannes wurde es rechtzeitig zum 75-jährigen Jubiläum des Festivals im Jahr 2022 erstellt.

Alex Ritman

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Das berühmteste Filmfestival der Welt bekommt die dokumentarische Behandlung, mit einem neuen Feature, das ein Dreivierteljahrhundert voller Glanz, Glamour und Chaos in Südfrankreich aufzeichnet.

Cannes ungekürzt &mdash, der rechtzeitig zum 75. Geburtstag der Filmfestspiele von Cannes im Jahr 2022 vorbereitet wird &mdash wird als &ldash; , Triumphe und Misserfolge.”

Das Kreativ- und Produktionsteam des Dokumentarfilms besteht aus einem Quartett von Croisette-Veteranen &mdash-Produzent/PR-Berater Colin Burrows, Kritiker/Berater Mark Adams, Fotograf/Regisseur Chris Pickard und Journalist/Kritiker Richard Blanshard &mdash, die filmen und Interviews führen werden auf dem Festival in diesem Jahr neben Archivmaterial zu sitzen.

“Die Filmfestspiele von Cannes sind berühmt als eine Veranstaltung voller Geschichten und Charaktere, die so ausgefallen und dramatisch sind wie die Filme, die dort uraufgeführt wurden, und Cannes ungekürzt werden die großartigen Filme ebenso feiern wie die wilden Partys, die spektakulären Werbestunts sowie die ikonischen Talente, die glorreichen Erfolge und die berüchtigten Misserfolge, ” sie in der Filmankündigung. “Dies ist der Dokumentarfilm, der es wagt, all den Glamour, die roten Teppiche, die Verrücktheit, die Deals, die Partys, die Filme und die Persönlichkeiten zu beschreiben, die das Showbusiness bei den Filmfestspielen von Cannes erlebten. Es bietet eine aufregende, adrenalingeladene Achterbahn-Erfahrung von dem, was sich im Laufe der Jahre abgespielt hat.”

Cannes ungekürzt wird von Burrows’ Special Treats Production Company produziert. Die Verhandlungen mit den Handelsvertretern werden Berichten zufolge derzeit abgeschlossen.


Erste Filmfestspiele von Cannes - GESCHICHTE

Die 62. Filmfestspiele von Cannes begannen letzte Woche am 13. Mai und dauern bis zum 24. Mai. Die glamouröse Tradition hat schon immer hochkarätige Promis, Models und Filmleute angezogen. Bikini-bekleidete Beauty-Lounge am Strand, Luxus-Shopping und ein unschlagbarer Veranstaltungsort haben das Festival schon immer zu einem Ziel für die Uber-Cool gemacht.

Viele Blogger und Websites bieten eine großartige Berichterstattung, von der Mode bis hin zu Filmen, Videos, Live-Feeds und mehr. Alles, was Sie tun müssen, ist es zu googeln. Anstatt darüber zu berichten, wollte ich mit Ihnen einige klassische und fantastische historische Fotos aus dem LIFE-Magazin und Getty Images im Laufe der Jahre teilen.

Zunächst ein paar Vergleiche zwischen damals und heute.

Das allererste Poster der Filmfestspiele von Cannes:

Poster der diesjährigen Filmfestspiele von Cannes 2009:

oben: Das offizielle Plakat des 62. Festival de Cannes ist inspiriert von einem Fotogramm von l’Avventura (1960), dem zeitlosen Meisterwerk des Meisters des Films Michelangelo Antonioni. Das Poster wurde von Annick Durban erstellt. Posterkredit: L'Avventura - M. Antonioni. Société cinématographique Lyre - Cino del Duca ©AFFIF

Das Festival International du Film sollte 1939 in Cannes beginnen, aber kriegsbedingt wurde der Starttermin verschoben. Am 20. September 1946 öffnete schließlich das Festival de Cannes seine Pforten, das erste große internationale Kulturereignis der Nachkriegszeit.

Das Festival war als Non-Profit-Organisation organisiert, von einem Vorstand geleitet und sollte wie 1972 „staatlich anerkannt“ werden.

Sie findet jedes Jahr - mit Ausnahme von 1948 und 1950 - zuerst im September, dann ab 1952 im Mai statt. Nach Jahren des "Grand Prix" entstand 1955 die Palme d'Or.

Hier ein paar Fotovergleiche von damals und heute für euch.

Der Veranstaltungsort (Carlton Hotel) dann:

Der Veranstaltungsort (Carlton Hotel) jetzt:

Beim diesjährigen Festival:

Der Strand dann:

Der Strand jetzt:

Paparazzi dann:

Paparazzi jetzt:

factoid: Die Zahl der Journalisten ist von nur 700 im Jahr 1966 auf 3541 im Jahr 2008 angewachsen.

Hier sind einige klassische Cannes-Fotos aus den Tagen des wahren Hollywood-Glamours. Die Fototitel und Bildunterschriften sind mit freundlicher Genehmigung von LIFE.com:

Bardot am Strand

Die französische Schauspielerin Brigitte Bardot sitzt während der Filmfestspiele von Cannes 1953 am Strand. Das Festival wurde 1939 als Reaktion auf die Einmischung der faschistischen Regierungen Italiens und Deutschlands in ein Filmfestival in Venedig ins Leben gerufen. Foto: RDA/Getty Images, 1. Januar 1953

Arnold und das Cannes Starlet Flex

Arnold Schwarzenegger findet einen einzigartigen Weg, "Pumping Iron" am 19. Mai 1977 bei den 38. Filmfestspielen von Cannes zu promoten. Foto: AFP/AFP/Getty Images, 19. Mai 1977

Grace Kelly liebt Boote

Grace Kelly posiert während der Filmfestspiele von Cannes am 6. Mai 1955 am Hafen. Das erste Filmfestival war für September 1939 geplant. Eine kleine Unannehmlichkeit namens Zweiter Weltkrieg machte diese Idee zunichte. Foto: RDA/Getty Images, 06. Mai 1955

Easy Rider Kickin' Back

Dennis Hopper, Peter Fonda und Jack Nicholson bilden bei den Filmfestspielen von Cannes 1969 eine Kickline, um "Easy Rider" zu promoten. Sechs Jahre später wird die Palm d'Or endlich wieder eingeführt. Foto: RDA/Getty Images, 1. Januar 1969

Sophia Loren beschwört ihre innere Julia

Sophia Loren posiert am 13. Mai 1959 mit Blumen auf dem Balkon ihres Hotels in Cannes. Jahre später sagte ein anderes italienisches Sexsymbol, Monica Bellucci: "Wenn ich nach Cannes muss, ist mir das langweilig." Foto: RDA/Getty Images, 13. Mai 1959

Otto Preminger und Liza Minnelli essen Cannes Up

Otto Preminger, Liza Minnelli und Ken Howard genießen eine Zwischenmahlzeit, um am 12. Mai 1970 in Cannes für "Tell Me That You Love Me, Junie Moon" zu werben. Foto: RDA/Getty Images, 12. Mai 1970

Alain Delon geht oben ohne

Alain Delon und Bella Darvi fahren während der Filmfestspiele von Cannes am 5. Mai 1958 mit dem Boot. Das Festival wurde 1946 ins Leben gerufen und schloss eine geheime Vereinbarung, sich abwechselnd um Jahre frei zu nehmen, um nicht mit den Filmfestspielen in Venedig zu konkurrieren. Foto: RDA/Getty Images, 05. Mai 1958

Jane Birkin auf der anderen Seite der Linse

Jane Birkin beginnt 1975 in Cannes mit der Fotografie. Zwanzig Jahre zuvor hatte das Festival erstmals den Palm d'Or-Preis eingeführt. Foto: Keystone/Getty Images, 01. Januar 1975

Merv Griffin interviewt John Lennon

Talkshow-Moderator Merv Griffin interviewt John Lennon in Cannes für seine Show im Mai 1965. Im Jahr zuvor hatte das Festival die Palm d'Or-Verleihung eingestellt und den Grand Prix wegen eines Urheberrechtsproblems wieder aufgenommen. Foto: RDA/Getty Images, 1. Mai 1965

Natalie Wood schaut nach oben

Bei den Filmfestspielen in Cannes 1962 lächelt Natlie Wood nach oben. Das war das erste Jahr der International Critics' Week-Seitenleiste. Foto: Paul Schutzer./Time & Life Pictures/Getty Images, 01.01.1962

Natalie Wood und Warren Beatty steigen aus

Warren Beatty und Natalie Wood werden 1962 bei den Filmfestspielen von Cannes von den Paparazzi erwischt. Foto: Paul Schutzer./Time & Life Pictures/Getty Images, 1. Mai 1962

Yves Montand führt sein Schiff

Yves Montand betrachtet seine Passagiere an Bord seiner Yacht in Cannes während eines Urlaubs an der Cote d'Azur am 28. Juli 1965. Foto: Keystone/Getty Images, 28. Juli 1965

Alfred Hitchcock erschlägt sich selbst

Alfred Hitchcock inszeniert am 27. Mai 1972 in Cannes eine Selbstmordpose. Der Meister der Spannung hat nie die Palm d'Or gewonnen. Foto: AFP/AFP/Getty Images, 27. Mai 1972

Barfuß Bardot

Brigitte Bardot läuft 1956 in Cannes barfuß auf dem Sand. In diesem Jahr trat sie in dem Film "And God Created Woman" auf, der sie zu internationalem Star machte. Foto: George W. Hales/Getty Images, 28. April 1956

Lollobrigida und ihre Dalmatiner

Gina Lollobrigida kommt am 17. Mai 1972 in einem Kleid an, das zu ihren drei Hunden passt. Sie war dort, um für "König, Königin, Knave" zu werben, die Verfilmung des Romans von Vladimir Nabokov. Foto: RDA/Getty Images, 17. Mai 1972

Anita Pallenberg und der Rolling Stone

Anita Pallenberg und Rolling Stones-Gitarrist Brian Jones nehmen am 6. Mai 1967 an einer Party in Cannes teil. In diesem Jahr verließ Pallenberg Jones während seines Urlaubs in Marokko für seinen Bandkollegen Keith Richards. Foto: Keystone/Getty Images, 06. Mai 1967

Jayne Mansfield zeigt ihren Chihuahua

Jayne Mansfield spaziert am 11. Mai 1964 mit ihrem Chihuahua am Strand entlang. Im Jahr zuvor war Mansfield die erste amerikanische Mainstream-Schauspielerin, die nackt in einem Film in "Promises! Promises!" Foto: RDA/Getty Images, 11. Mai 1964

Geraldine Chaplin raucht eine Zigarre

Geraldine Chaplin raucht bei den Filmfestspielen von Cannes am 2. Mai 1967 eine Zigarre. Zwei Jahre zuvor war sie in Cannes, um für "Dr. Schiwago" zu werben. „Obwohl ich um die ganze Welt gereist bin, um es zu promoten, hatte ich nie mehr als die Credits gesehen, bevor ich weggewischt wurde. Schließlich sollte ich in Cannes das Ganze durchsitzen. Als ich zum ersten Mal auftrat, Ich wurde vor dem Schock ohnmächtig – und wachte auf der Damentoilette auf“, sagte sie. Foto: RDA/Getty Images, 2. Mai 1967

Michael Caine gibt seinen Stempel der Zustimmung

Michael Caine posiert mit Models bei der Werbung für "Alfie" im Jahr 1966. In diesem Jahr teilten sich ein italienischer Film und ein französischer Film mit sehr ähnlichen Titeln den Grand Prix: "Signore e signori" ("Meine Damen und Herren") und "Un homme et une femme" ("Ein Mann und eine Frau"). Foto: RDA/Getty Images, 1. Mai 1966

Kirk Douglas lässt seine Füße sprechen
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Kirk Douglas lässt am 9. Mai 1966 seine Füße sprechen. Auf seiner Schuhsohle steht das Wort "ciao" ("Hallo" oder "Auf Wiedersehen" auf Italienisch). Foto: RDA/Getty Images, 9. Mai 1966

Hitchcock überrascht in Cannes

Alfred Hitchcock verzaubert bei den Filmfestspielen von Cannes mit seiner Frau Alma Reville und der Schauspielerin Tippi Hedren am 11. Mai 1963, um für "The Birds" zu werben. Foto: RDA/Getty Images, 11. Mai 1963

Esther Williams bleibt trocken

Esther Williams, berühmt für ihre Schwimmfilme, wirft ihren Fans während der Filmfestspiele von Cannes am 27. April 1955 Autogramme vom Balkon. Foto: RDA/Getty Images, 27. April 1955

Kim Novak leidet unter keinem Schwindel

Kim Novak sieht aus, als könnte sie bei den Filmfestspielen von Cannes am 24. April 1956 eine Pause vom Höhepunkt des Ruhms gebrauchen. Foto: RDA/Getty Images, 24. April 1956

Robert Mitchum hält die Finger von Silvas Überraschung

"Miss Festival" Simone Silva posiert oben ohne mit Robert Mitchum während der Filmfestspiele von Cannes im April 1954. Diese Pose verursachte einen Ansturm, bei dem sich ein Fotograf den Arm und ein anderer das Bein brach, als die Paparazzi nach Bildern suchten. Die Schauspielerin Silva wurde daraufhin aufgefordert, Cannes zu verlassen. Foto: RDA/Getty Images, 01. April 1954

Bergman macht sich bereit

Ingrid Bergman rückt einen Ohrring zu, während sie 1956 bei den Filmfestspielen von Cannes an einem Cocktailtisch sitzt. Jacques Cousteaus "The Silent World" gewann in diesem Jahr die Palm d'Or, der einzige Dokumentarfilm, der dies bis 2004 gewann, als Michael Moore für "Fahrenheit 9/11." Foto: Hulton Archive/Getty Images, 01. Mai 1956

Brigitte Bardot kommt an

Brigitte Bardot kommt 1956 inmitten einer Flut bewundernder Männer zu den Filmfestspielen von Cannes. Ein paar Jahre später, müde von der Prüfung, die ihr ihre Berühmtheit einbrachte, zog Bardot nach Südfrankreich und wurde eine Einsiedlerin. Foto: Haywood Magee/Getty Images, 12. Mai 1956


Die Geschichte der Filmfestspiele von Cannes begann tatsächlich. in Italien!

Alles begann kurz vor dem 2. Weltkrieg, als der deutsche Bundeskanzler Adolf Hitler und Benito Mussolini die Jurymitglieder der Filmfestspiele von Venedig (Mostra Internazionale d'Arte Cinematografica di Venezia) im Juli 1938 unter Druck setzten, sodass sie die Preisträger wenige Stunden vor der Bekanntgabe geändert haben die offiziellen Ergebnisse zugunsten der NS-Propaganda-Dokumentation „Olympiade“ (über die Olympischen Sommerspiele 1936 in Berlin, geschrieben, inszeniert und produziert von Leni Riefensthal) und Goffredo Alessandrinis Kriegsdrama „Luciano Serra, Pilot“.

Schockiert von diesen Ereignissen beschlossen amerikanische, britische und französische Vertreter, an keinem weiteren „Nazi-Wettbewerb“ teilzunehmen, und der französische Diplomat und Historiker Philippe Erlanger wusste, dass er etwas tun musste, um ein „freies Filmfestival“ ohne Druck und ohne Druck zu schaffen Einschränkungen. Seine Idee wurde offiziell, als das damalige französische Ministerium für Bildung und Kunst, Jean Zay, sie genehmigte. In Frankreich findet ein neues internationales Filmfestival statt. Es fehlte nur noch der richtige Standort. Ein Ort, der die Veranstaltung beherbergen und zu einem Erfolg machen könnte. Out of a dozen nominated cities, only two were finally selected because they were able to match the splendour and glamour of Venice but also able to build in time all the infrastructure needed in just a few months. Philippe Erlanger’s finalists were Biarritz and Cannes. We all know who actually won. As Biarritz was already a well-known luxury seaside resort since the Second Empire as Emperor Napoleon III and Empress Eugenie loved to spend a lot of time there, it was decided this should be the right city. The “Basque’s prestige” won: The new Film Festival will be held every year in Biarritz.

Nevertheless, Cannes never gave up and, using their image of a luxury seaside resort since the 19th century loved by royalty and celebrities from all over Europe, the city decided to heavily invest in order to upgrade all the leisure and hospitality infrastructures. Cannes’ gamble paid as Biarritz was unable to match and finally decided to withdraw its candidacy by the end of May 1939, leaving Cannes as the effective choice for the French International Film Festival. The first edition was set to take place starting on 1st of September that same year with Louis Lumiere as president of the jury, the very same day as the opening of the 7th edition of the Mostra di Venezia.

Everything was on track and it was supposed to be a grandiose day until German troops invaded Poland on 1 September and two days later, Great Britain and France declared war on Germany pushing Europe into turmoil. The festival was initially postponed for 10 days, but as the situation dramatically worsened as a general mobilisation was declared, it became impossible for the festival to go ahead. Only a single screening was however privately organised. It was William Dieter’s film Quasimodo, for whose promotion a cardboard replica of Notre Dame Cathedral in Paris was built on the beach. Once the war ended the French State and the city of Cannes could no longer afford the costly expenses of a Film Festival so Philippe Erlanger raised the necessary funds through a public subscription and this is how the first Cannes Film Festival took finally place in 1946.

Auf 20 September and for the following 3 weeks, Cannes became the capital of cinema. Everything was just magnificent. American actresses arrived by seaplanes just on the bay and even an American submarine came.

There were flower parades, popular dances everywhere and fireworks, lots of fireworks lightening Cannes' streets.


Cannes: a potted history

Want an example of the gulf that divides "old Europe" and modern-day Hollywood? Simply compare the annual Cannes film festival with the Academy Awards ceremony.

For all its behind-the-scenes flutters, this year's Oscars passed without a hitch. As predicted, Return of the King won the bulk of the awards and winners' speeches were kept to a strict 45-second curfew. Despite a few half-hearted efforts from the likes of Sean Penn and Errol Morris, the ceremony came rigorously policed carefully navigating the off-camera explosions in Iraq and keeping the fluoride smiles and designer frocks to the fore.

But if Oscar night is a Hollywood production masquerading as a live event, Cannes presents an industry festival in the guise of a Dogme movie. It can be chaotic, passionate, and at times purely absurd. Had the Academy Awards had been held on the French Riviera, the speeches would have overrun, arguments would have broken out in the crowd and Bush effigies would have been burned at the podium.

Nothing about Cannes is simple. The festival is a ten-day vanity fair where porn stars, billionaire actors and art-house auteurs cram like sardines onto the same stretch of coastline, and where the primary awards can veer dizzyingly, year-to-year, between big-name American movies and the sort of obscure foreign-language treasures that would have a BFI researcher scratching his head. Remember Man of Iron? The Chronicle of the Years of Embers? The Ballad of Narayama? It turns out that all of them are past Palme d'Or winners.

Officially this year's event is known as the 57th Cannes international film festival. And yet we should by rights be up to number 66. The inaugural festival was all set to start in 1939. On the night of September 1, the guests were treated to an opening night gala screening of The Hunchback of Notre Dame, starring Charles Laughton. The next morning Hitler invaded Poland, and the festival was hastily abandoned.

Back it came in 1946, only to sputter fitfully through the next few years (there was no event, for financial reasons, in 1948 and 1950). In 1968 the festival was again cancelled eight days in due to the unstable climate in riot-torn France. With no films to show, Francois Truffaut and Jean-Luc Godard invaded the stage at the Cannes Palais and turned it into a political forum instead.

These days the festival is a shade more serene. It has bloomed down the years into one of world cinema's major selling grounds, a place where some 50% of industry business is conducted every year as international buyers congregate to snap up the produce on offer. And yet in amid the meals, deals and celebrity schmoozing, much of the old anarchy still remains. Police are still regularly called in to break up unruly punters at screenings, while audiences still react with a European passion that would be unheard of in Hollywood. Nobody ever boos at the Oscars. At Cannes they've never been shy about making their feelings known. In the past such controversial Palme d'Or winners as Under Satan's Sun, Dancer in the Dark and David Lynch's Wild at Heart found themselves hissed and whistled to the rafters.

Among the eclectic contenders at this year's festival are Walter Salles's Motorcycle Diaries, Wong Kar Wai's 2046, Michael Moore's Fahrenheit 9/11 and the DreamWorks cartoon Shrek 2. Nobody knows just what will win, but you can be sure that they'll have something to say about the one that does. Like it or not, the old revolutionary spirit of 1968 is still alive and well at the Cannes of today.


Cannes Film Festival History

Every year, movie stars, famous directors, and other film industry heavyweights come together at the Cannes Film Festival to celebrate some of the year’s best cinemas. Developed as an alternative to the Vienna Film Festival, the Cannes Film Festival has become one of the most famous international film festivals in the world.

Cannes Film Festival

It all began on Sept. 1, 1939, but was canceled the next day in response to the beginning of World War II. From Sept. 20 to Oct. 5, 1946, the first official festival was held at a former casino in Cannes, France. Forty-six movies were screened here, and eleven of those films won the Grand Prix of the International Film Festival that year. Famous films that competed in that year included “Notorious” by Alfred Hitchcock, “The Lost Weekend” by Billy Wilder, and “Gilda” by Charles Vidor. Nine other awards in different categories were given, including a prize for best director, the International Jury Prize, and the FIPRESCI Prize.

Palais des Festivals

In 1949, the Cannes festival was held in a new building specially designed for the event. The Palais des Festivals, also called the Palais Croisette, lost its unfinished roof due to high winds the first year it was used. After a few decades, the increased popularity of Cannes led to the need for additional space. In 1979, officials decided to build a new Palais des Festivals. The new building was first used for the 1982 festivities and was expanded in 1999. Currently, the Palais des Festivals has eighteen auditoriums and 25,000 square feet of space for exhibitions.

The Palme d’Or

Until 1954, the top prize conferred at Cannes was the Grand Prix of the International Film Festival. Each year, this award was represented by a different sculpture designed by a contemporary artist. In 1954, officials decided to create the Palme d’Or as a tribute to the coat of arms of the City of Cannes to substitute for the original award. The board of directors for the festival asked jewelers to submit designs for the new award. Lucienne Lazon’s design was chosen, and a trophy was made by artist Sébastien. Director Delbert Mann won the first Palme d’Or in 1955 for his film “Marty.”.

Beginning in 1964, Cannes officials decided to award the Grand Prix of the International Film Festival instead of the Palme d’Or. However, the board of directors reversed their decision in 1975 and once again decided to use the Palme d’Or. The 1975 Palme d’Or was modified from the original 1955 version and was presented in a red leather case with a white suede interior. The design of Palme d’Or has been modified several times since its 1975 reintroduction, it still retains its iconic leaf design.

Over the years, critically acclaimed directors, such as Roman Polanski, Robert Altman, and Martin Scorsese, have won the Palme d’Or. New Zealand director Jane Campion won a Palme d’Or for her 1993 film “The Piano.” She remains the only female director to win the award.

Six male directors have won the Palme d’Or twice. Francis Ford Copolla won for “The Conversation” in 1974 and “Apocalypse Now” in 1979. Michael Hanake, Emir Kusturica, Bille August, Shoei Imamura, and the Dardenne brothers are the other directors who have achieved this milestone.

Other Prizes

While the Palme d’Or is considered the most prestigious award, twenty films chosen to compete at Cannes can be recognized with one or more of seven other prizes. The Grand Prix, which was once called the Grand Prix Spécial du Jury, was first awarded in 1967. It is considered the second most prestigious award. The Prix du Jury is considered the third most prestigious award and has been awarded continuously since 1969.

Best screenplay, best actor, best actress, best director, and best screenplay prizes are also awarded to other films officially chosen to compete at the festival. Other prizes may be awarded to films other than the twenty chosen to officially compete at Cannes. These prizes include Caméra d’Or for best first feature film and the Cinéfondation prizes for student works.

Lasting Impact

Originally conceived as an alternative to the increasingly fascist Vienna Film Festival, Cannes has grown into one of the largest and most prestigious film festivals in the world. Over 30,000 people visit Cannes in the spring to see some of the year’s best films. Twenty films chosen to compete at Cannes often go on to win Academy Awards, BAFTA Awards, and prizes at other festivals.


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